千鳥模様は水辺で群れをなしている千鳥をモチーフにした模様です。
千鳥は水辺に生息する鳥なので、波とともに描かれることが多いです。
千鳥が波の上を飛ぶ姿から「荒波と一緒に乗り越える」という意味があり、「勝負祈願」や「家内安全」の意味があります。
よく洋服のデザインにもなっている「千鳥格子」という柄は、鳥が飛んでいるように見える様子から名前がつけられたとされています。
◆いつ着れる？
波とともに描かれている千鳥模様の着物は夏に着用すると、涼しげでおすすめです。
千鳥のみ描かれている着物はオールシーズン着用できます。
↓こんな商品はどうですか？
亀の甲羅のような六角形の模様が亀甲模様です。
亀甲模様もバリエーションが多く、亀甲を連続して描いた「亀甲つなぎ」、三つ組み合わせた「毘沙門亀甲」、中に花を描いた「亀甲花菱」などがあります。
亀の甲羅に似ていることから「長寿」や縁結びで有名な出雲大社の神紋にも見られることから「良縁を結ぶ」という意味もあります。
◆いつ着れる？
季節に左右されない模様のため、オールシーズン着用できます。
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柄杓の見分け方
柄の端っこの部分＝切止めに注目！
風炉用の柄杓：身側に向かって削ってある
炉用の柄杓 ：皮側に向かって削ってある
皮側が上側、身側が下側のこと。
覚え方としては、
どちらも釜にかけたとき、端っこの長い方が上に来る！ということです。
風炉の場合は、上の絵のように柄杓を仰向けで釜にかけますよね？
そうすると皮側が上にきます。
炉の場合は、下向きに伏せて釜にかけますよね？
そうすると今度は身側が上にきます。
なので柄杓を見た時に、「仰向けの状態と下向きに伏せた状態のどちらの状態の時に長い方が上に来るか？」と考えるとどちら用の柄杓かすぐにわかるかと思います！
炭道具のひとつ。
亭主が炭手前のときに、炭斗から風炉や炉に炭を入れるのに使う金属製の箸のこと。
火箸には「炉用」、「風炉用」のほかに、台子・長板の柄杓立に、柄杓に添えて立てる総金属製で頭に飾りのある真の位の火箸を「飾り火箸」といい、鉄製で柄のところを竹皮巻きにし、麻糸で巻いて留めた水屋用の「長火箸」の4種類がある。
↓飾り火箸
↓長火箸
参考：茶道入門
炭道具の一つ。
亭主が炭手前の際に用いる。
炉縁の周囲、炉壇の上、五徳の爪や風炉などを掃くための鳥の羽根で作られた箒。
羽根の向きによって「右羽」「左羽」「双羽」に区別される。
羽箒は、青鸞(キジ科の鳥)の羽を第一として、鶴、鴻鶴・白鳥・野雁・嶋梟・鴇・鷲・鷹・孔雀などの羽でできたものがある。
参考：茶道入門
亭主がお客様の前で炭手前をするときに用いる。
炭を組み入れ、香合・羽箒・釜敷・鐶・火箸を添えて席中に持ち出す。
炭斗の多くは籠などで、内張をして、それに漆をかけたものが用いられる。
炭斗には和物と唐物がある。
【和物】
籠の場合、藤・竹・藤蔓・蓮茎などで唐物よりもざっくりとした編み方。
籠以外には、瓢、一閑張、蒔絵、曲物、指物などがある。
↓瓢炭斗
↓一閑張炭斗
↓曲物
【唐物】
籠の場合は藤・竹などで編まれ、編み方は部分部分に変化をつけ精巧を極めたものが多い。
籠以外では、漆器類や青貝入り、金馬などがある。
参考：茶道入門
くぬぎの樹を材料とした「黒炭」で、炭の断面が真円のように丸く、切り口が菊の花のように均一に割れ目があるのが理想的な炭とされる。
茶道で用いる炭には名前がついている。
1：胴炭(どうずみ)/最も大きな炭で、最初に使う
2：丸管(まるくだ)/胴炭と同じ長さの細い炭
3：割管(わりくだ)/丸管を縦に半分に割った炭
4：丸毬打(まるぎっちょ)/毬打に見立てた呼び名。
5：割毬打(わりぎっちょ)/丸毬打を縦に半分に割った炭
6：点炭(てんずみ)/炭手前の最後につぐ炭で止炭とも添炭ともいう。
7：輪胴(わどう)/胴炭のように太く、後炭に使う(裏千家)
8：香合台(こうごうだい)/太めの炭で香合を乗せるのに使う。実際には燃やさない。
9：枝炭(えだずみ)/小楢(こなら)の枝などを焼き、胡粉を塗って白く化粧した炭。景色炭としてと、火の導火線としての2つの役割がある。
参考：茶炭倶楽部
茶に使用する湯を沸かすための道具。
茶会を開催することを「釜を掛ける」と言ったりするなど、茶道具の中でも特別な道具。
釜には大きく分けて3つの種類がある。
福岡県の筑前では、鎌倉時代からすでに釜を生産していた。
絹肌といわれる滑らかな釜肌が特徴。
亀甲、七宝、梅花は代表的な文様。
茶釜の中でも、格調の高さや品質の良さに定評がある。
現在の国指定重要文化財9点のうち8点が芦屋釜で占められている。
「天明」や「天猫」との書かれ、栃木県佐野市で作られた茶釜の総称。
鎌倉時代には釜を生産していた。
やや荒れた釜肌で、素朴で侘びた趣が好まれた。
室町時代末期には、京都御所の正門から南に伸びる「釜座通」に釜座(釜を製作する人の組合)が既に存在していた。
16世紀後半に西村道仁、辻与次郎などの釜師が活躍したことで、茶釜の生産の中心は京都に移った。
参考：株式会社ゴトー・マン
取り崩されて売られようとしていた奈良・東大寺四聖坊の茶室八窓庵を買い取って、東京の自宅に移築。
明治20年に行われた完成披露には明治天皇の行幸をあおぎ、これが茶道が再生するきっかけとなった。
↓八窓庵
出典：探検コム 茶道王国の誕生
1872年の第1回京都博覧会の茶会にて披露している。
↓椅子に座っておこなう立礼式(野点)
宗旦の4人の息子のうち、
三男の江岑宗左(表千家)は紀伊徳川家、
四男の仙叟宗室(裏千家)は加賀前田家、
次男の一翁宗守(武者小路千家)は高松松平家に仕えて三千家をたてた。
ここに家元制度が確立・発生した。
宗旦は大徳寺で学んだ禅を基本に、わび茶を徹底させてわずか畳二畳にも満たない茶室今日庵を造った。
また中村宗哲に漆塗の茶道具を、飛来一閑に紙を漆で固めた一閑張の茶器を作らせた。
百八代天皇の後水尾院と結婚した東福門院和子(二代将軍徳川秀忠が父)や寛永の三筆の一人の近衛信尹、芸術家の本阿弥光悦など様々な人たちと交流している。
↓千宗旦
出典：江戸ガイド
利休は早くから茶の湯を好み、はじめは北向道陳に茶を学んでいたが、その才能を見込んだ道陳は当時、茶湯名人とうたわれた武野紹鷗に師事するよう勧めた。
その時の有名なエピソードが
「路地の掃除を命じられた与四郎(千利休の幼名)は、
塵ひとつないまでに掃き清めたものの、いまひとつ納得できないでいた。
そこで傍らの樹木の幹を揺さぶってみると、はらはらと木の葉が落ちるさまはまことに風情があった。
その一部始終をひそかに見ていた紹鴎は与四郎の奇才に感じて入門を許し、ことごとに秘訣を授けた。
与四郎が19歳の時のことであった。」
というもの。
その後南宗寺の大林宗套について禅の修行をし、「宗易」の号を得ている。
今井宗久、津田宗及が紹鴎の弟子になったのもその頃のこと。
↓千利休
出典：さかい利晶の杜
武野紹鷗は三条西実隆に和歌を習い、茶を珠光の弟子と言われる十四屋宗伍に学んだとされる。
それまでの会所のような広い部屋ではなく、四畳半の茶室で料理を食べて、和物の道具を取り合わせて茶を飲むというかたちをとった。
また京都大徳寺の末寺の禅宗寺南宗庵の禅僧・大林宗套について修行をし、和歌の掛物を使い始めるなど、和歌や禅の要素を茶の中に取り入れようとした。
↓武野紹鷗像(大阪府大仙公園)
出典：Wikipedia
珠光は禅と茶の境地が似ていることを知り、「冷え枯れる」精神をもって備前焼(岡山)や信楽焼(滋賀)などの素朴な焼き物が喫茶にふさわしいとした。
さらに「眺める月もいつも輝いているばかりでは面白くない、雲の間に隠れていつ出るかと期待するのがよい」と言ったことが、のちにかたちを整える「わび茶」の考え方に共通していたので「わび茶の開山」と呼ばれた。
※開山：寺院を創始することを指す仏教用語＝創始者
珠光の考え方は後継ぎとされた宗珠や花の名人の竹蔵屋紹滴、十四屋宗伍などに引き継がれていった。
↓珠光
参考：茶の湯がわかる本
ところが、実は、珠光が茶の湯に明確に関係したという記録は、今のところ存在していない。
千利休の門弟である山上宗二の『山上宗二記』の冒頭に、「隠退した足利義政が新しい遊びを求め、能阿弥(同朋衆のひとり)が珠光を紹介し、茶の湯が義政の気に入った」という記事が唯一、珠光と茶の湯を結びつける記事なのが、義政が1473年に義尚に将軍職を譲ったときには、能阿弥は既に没しておりこの記述も伝説にすぎない。
存在すら疑問視される謎の茶匠：珠光とは一体何者だったのだろうか…。
参考：「茶の湯」入門
寺院や神社への参詣客に茶を飲ませるもの。
茶道具一式を担いで移動する担茶屋も現れた。
出典：茶の湯がわかる本 改訂版茶道文化検定公式テキスト3級
★実は、最近の研究で、栄西の生まれる80年ほど前に既に九州の博多で「天目」を使って茶が飲まれていたことがわかった。
※天目を使用＝抹茶法によって茶を飲むということ
つまり日本では、栄西によって抹茶法が伝来されたわけではなく、もっと前から抹茶法で茶が飲まれていたようである。
これにより栄西の評価は“医薬品として喫茶を勧めたこと”のみに限定されることになった。
↓天目（禾目(のぎめ)天目茶碗）
出典：文化遺産オンライン
この時永忠は、中国から持ち帰った白磁や青磁の茶碗を用いて、唐の様式で茶を振る舞ったとされる。
嵯峨天皇はこのお茶が気に入ったようで、畿内(京都・奈良・大阪のあたり)と近江(滋賀)・丹波(京都と兵庫)・播磨(兵庫)の諸国に茶を植えて、毎年宮中に献じるように命じた。
↓嵯峨天皇
